زندگینامه پیتر بروگل مهتر | بخش اول

پیتر بروگل دی اودر یا بوئرن بروگل ، بروگل همچنین بلژیک یا بروگل را هجی كرد ، (متولد حدود 1525 ، احتمالاً بردا ، دوك برابانت [هم اكنون در هلند] - درگذشته 5/9 سپتامبر 1569 ، بروکسل [اکنون در بلژیک]) ، بزرگترین نقاش فلاندی قرن شانزدهم ، که مناظر و صحنه های پرتحرک و اغلب شوخ زندگی دهقانیان به ویژه مشهور است. از آنجا که بروگل بسیاری از آثار خود را امضا و تاریخ گذاری کرده است ، می توان سیر تکامل هنری وی را از مناظر اولیه ، که در آنها با سنت منظره فلاندی قرن 16 میلادی ارتباط نشان می دهد ، تا آخرین آثار خود ، که ایتالیایی هستند ، جستجو کرد. وی تأثیر زیادی بر نقاشی در کشورهای پایین داشت و از طریق پسرانش جان و پیتر نیای سلسله ای از نقاشان شد که تا قرن هجدهم زنده ماندند.

"ستایش چوپانان" نوشته آندره مانتگنا در موزه هنر متروپولیتن ، 1450.
مسابقه بریتانیکا
این یا آن؟ نقاش در مقابل معمار
یوهان لوکاس فون هیلدبرانت
زندگی
درباره زندگی وی اطلاعات کمی وجود دارد. براساس هل شیلدربوك (كتاب نقاشان) از كارل ون ماندر ، كه در سال 1604 در آمستردام منتشر شد (35 سال پس از مرگ بروگل) ، بروگل نزد پیتر كوك ون آلست ، هنرمند برجسته آنتورپ كه در بروكسل مستقر بود ، شاگردی می كرد. کوکه رئیس یک کارگاه بزرگ ، مجسمه ساز ، معمار و طراح ملیله و شیشه های رنگی بود که به ایتالیا و ترکیه سفر کرده بود. اگرچه آثار اولیه برجل هیچ وابستگی سبکی به هنر ایتالیایی کوک نشان نمی دهد ، اما می توان در سالهای بعد ، به ویژه پس از سال 1563 ، زمانی که بروگل با مایکن دختر کوک ازدواج کرد ، ارتباط با ترکیبات کوک را تشخیص داد. در هر صورت ، کارآموزی با کوک نشان دهنده تماس اولیه با یک محیط انسانی است. از طریق کوک ، بروگل به طور غیر مستقیم با سنت دیگری نیز پیوند خورد. همسر کوک ، ماریا ورهولست بسمرز ، نقاشی بود که به خاطر کار در آبرنگ یا مزاج ، سوسپانسیون رنگدانه ها در زرده تخم مرغ یا یک ماده چسبناک روی پارچه مشهور بود. این روش به طور گسترده در زادگاهش مچلن (مالین) مورد استفاده قرار گرفت و بعداً توسط بروگل استفاده شد. همچنین در آثار هنرمندان مکلن است که اولین بار مضمون تمثیلی و دهقانی ظاهر می شود. این افراد ، غیر معمول در آنتورپ ، بعدا توسط بروگل درمان شدند. در سال 1551 یا 1552 ، بروگل در سفر هنرمند عادی شمالی به ایتالیا ، احتمالاً از راه فرانسه ، به راه افتاد. از چندین نقاشی ، نقاشی و حکاکی موجود می توان نتیجه گرفت که او فراتر از ناپل به سیسیل سفر کرده است ، احتمالاً تا پالرمو ، و اینکه در سال 1553 مدتی در رم زندگی می کند ، جایی که با یک مینیاتوریست مشهور ، جولیو کلوویو کار می کند ، یک هنرمند بسیار تحت تأثیر میکل آنژ و بعداً حامی جوان ال گرکو بود. موجودی املاک کلوویو نشان می دهد که او صاحب تعدادی نقاشی و نقاشی توسط بروگل و همچنین یک مینیاتور ساخته شده توسط این دو هنرمند با همکاری بوده است. در سال 1553 در روم بود که بروگل اولین نقاشی امضا شده و تاریخ دار خود را با عنوان "منظره با مسیح و رسولان در دریای طبریه" تولید کرد. چهره های مقدس این نقاشی احتمالاً توسط Maarten de Vos ، نقاش از آنتورپ که در آن زمان در ایتالیا کار می کرد ، انجام شده است.

اولین آثار برجای مانده ، از جمله دو نقاشی با مناظر ایتالیایی که در سفر به جنوب ترسیم شده و به تاریخ 1552 مورخ است ، مناظر است. تعدادی از نقاشی های مناطق آلپ ، که بین سالهای 1553 تا 1556 تولید شده اند ، نشان دهنده تأثیر بسیار زیاد تجربه کوه در این مرد از کشورهای کم است. به استثنای احتمالاً ترسیم یک دره کوه توسط لئوناردو داوینچی ، مناظر حاصل از این سفر در هنر اروپا برای ارائه عظمت غالب کوههای بلند تقریباً بدون موازی هستند. تعداد بسیار کمی از نقاشی ها در محل انجام شده است و چندین مورد نیز پس از بازگشت بروگل ، در تاریخ نامعلوم ، به آنتورپ انجام شده است. اکثریت قریب به اتفاق ، ترکیبات رایگان ، ترکیب نقوش طراحی شده در سفر به کوه های آلپ است. برخی از آنها به عنوان طرح هایی برای حکاکی های سفارش شده توسط Hiëronymus Cock ، یک حکاکی و برجسته ترین ناشر چاپ آنتورپ در نظر گرفته شده است.
بروگل تا آخرین سالهایش برای كوك كار می كرد ، اما از سال 1556 به بعد ، به طور كافی شگفت آور ، روی موضوعات هجوآمیز ، تعلیمی و اخلاقی تمركز كرد ، كه غالباً به شیوه خارق العاده یا گروتسك Hiëronymus Bosch انجام می شد ، تقلیدهایی از آثار وی بسیار محبوب بود زمان. سایر هنرمندان به تقلید کم وبیش نزدیک از بوش راضی بودند ، اما ابتکار بروگل طرح های او را بالاتر از تقلید صرف کرد و او به زودی راه هایی برای بیان عقاید خود به روشی کاملاً متفاوت یافت.
سایر هنرمندان به تقلید کم وبیش نزدیک از بوش راضی بودند ، اما ابتکار بروگل طرح های او را بالاتر از تقلید صرف کرد و او به زودی راه هایی برای بیان عقاید خود به روشی کاملاً متفاوت یافت. شهرت اولیه او به چاپهایی بود که پس از چنین طراحی هایی توسط Cock منتشر شد. اما موضوع جدید و علاقه به شکل انسانی منجر به کنارگذاشتن چشم انداز نشد.